Claude Oscar Monet (1840 - 1926)

Le musée de Vernon est le seul musée du département à exposer des toiles de Claude Monet, cela grâce à la générosité du maître de Giverny, puis de son fils. Claude Monet a fait don au musée d'un "Nymphéas, 1908" de format rond, un tondo, peint dans le jardin de Giverny.

Ce tableau rond constitue un point de départ, comme une préfiguration des grandes décorations. Monet traite les Nymphéas comme un paysage de son jardin. Il essaie de modifier le cadrage afin de sortir des repères, des références habituelles. Les nénuphars sont vus en gros plan, comme en un zoom sur l'eau. Monet les a certainement peints depuis la barque, au milieu de l'eau, isolés dans un espace circulaire. Cette ambition de vision circulaire trouvera son apogée dans les Grandes Décorations de l'Orangerie, où des toiles de Monet courent tout autour de pièces ovales, entourant le spectateur.

Michel Monet l'a imité en 1964 en offrant "Effet de soleil couchant à Pourville" en souvenir de son épouse.

Ce tableau fait partie d'une série de 6 toiles peintes en février-mars 1896. Claude Monet s'est installé dans une cabine de plage, il représente la falaise de Varengeville à l'ouest de Pourville.

Monet avait déjà séjourné au même endroit en 1882, il reviendra encore en 1897.

Claude Monet
Nympheas, 1908

Claude Monet
Effet de soleil couchant à Pourville, 1896

Blanche Hoschedé-Monet (1865-1947)

On ne parlait pas encore de famille recomposée : Claude Monet a épousé en secondes noces Alice Hoschedé, qui avait six enfants d'un premier mariage, parmi lesquels Blanche. Claude Monet était lui-même père de deux garçons nés de son mariage avec Camille : Jean et Michel. Parmi ces huit enfants, Blanche est la seule à s'être adonnée à la peinture, discrètement, aux côtés de Claude Monet qui lui prodiguait des conseils et l'encourageait avec bienveillance. Quand Alice et Claude s'installent avec leurs enfants à Giverny, Blanche a dix-huit ans. De tous, elle est la plus dévouée, la plus assidue auprès du peintre qu'elle accompagne sur le motif.

Monet ne voit pas d'un bon oeil la naissance d'une idylle entre Blanche et le peintre américain Breck, un des fondateurs de la colonie de Giverny. Il les pousse à rompre. Blanche finira par se marier avec le fils aîné de Monet, Jean.

Blanche a surtout peint avant son mariage. Ensuite, elle est accaparée par les tâches ménagères, l'entretien des jardins et l'état dépressif de Claude Monet après son veuvage en 1911. Jean Monet meurt trop tôt, d'une maladie incurable, en 1914. Blanche reviendra à la peinture à la fin de sa vie.

Le musée de Vernon possède plusieurs de ses toiles. "La maison de Monet" et "l'étang de Giverny" illustrent sa première période, "le Chou", et "Plage normande" la seconde.

Blanche Hoschedé-Monet
La Maison de Monet

Blanche Hoschedé-Monet
L'Etang de Giverny

Theodore Earl Butler

Ce peintre américain fait partie de la colonie venue d'outre Atlantique qui s'installe à Giverny à la fin du XIXe siècle. En 1893, il tombe amoureux de Suzanne Hoschedé, belle-fille et modèle préféré de Monet. D'abord farouchement opposé à leur mariage, Claude Monet finira par se laisser fléchir. La noce est célébrée à la mairie et à l'église de Giverny.

Theodore E. Butler a offert une de ses toiles au musée de Vernon : "Paysage" représente l'Epte à Giverny. On peut voir aussi un étonnant "Coucher de soleil à Veules-les-Roses".

Theodore Earl Butler
Coucher de Soleil à Veules-les-Roses

Pierre Bonnard (1867-1947)

Pierre Bonnard s'affirme aujourd'hui comme un peintre majeur, longtemps éclipsé par d'autres en raison de son goût pour la discrétion. Il a mené une vie tranquille, sans chercher à se mettre en avant. Pierre Bonnard a résidé à Vernon de 1912 à 1928, sur la rive droite de la Seine, au hameau de "Ma Campagne".

Né en 1867 à Fontenay-aux-Roses, près de Paris, il connaissait son voisin Claude Monet, de 27 ans plus âgé. Bien qu'ayant des vues différentes sur l'art, les deux hommes s'estimaient et se rendaient visite.

C'est en 1912 que Pierre Bonnard, habitué de la vallée de la Seine, découvre Vernonnet. Il décide d'acheter "Ma Roulotte", une petite maison à colombages et au balcon de bois qui offre une vue imprenable sur le fleuve. Avec sa compagne Marthe, ils aiment se promener en barque entre les îles.

Ce n'est pas à Vernon que réside le peintre Nabis mais à  Saint-Germain-en-Laye. La maison de Vernon, au confort rudimentaire, est une résidence occupée à temps partiel pour y travailler avec assiduité, car la lumière y est très changeante.

Son oeuvre comporte de nombreux paysages de la Seine et ses remarquables cadrages effectués depuis la fenêtre de la salle-à-manger de "Ma Roulotte" sont aujourd'hui célèbres.

Au musée de Vernon, vous pourrez voir en particulier :

- "Vallée de la Seine à Rolleboise", une huile aux tons sourds, très Nabi, peinte vers 1900 et conservée jusqu'à la fin de sa vie par l'artiste comme un témoin de son travail d'une époque,

- "Vue du balcon sur la Seine, 1911", une étude qui correspond à un tableau acheté par le musée de Nice. On reconnaît le paysage et le balcon de sa maison de Vernonnet, traités dans des tons chauds qui surprennent en Normandie. La palette colorée et la construction par la couleur et non le dessin en font un tableau représentatif de la manière qui a rendu Bonnard célèbre.

- "Femme au Tub, debout". Ce dessin réalisé vers 1920 est caractéristique de ses multiples études de baigneuses.

Edouard Vuillard (1868 - 1940)

Il compose avec Pierre Bonnard et Maurice Denis le trio des Nabis.

Le musée de Vernon possède un petit "Coin de Parc".

Maurice Denis (1870 - 1943)

Il forme avec Pierre Bonnard et Edouard Vuillard le trio des peintres Nabis. Mais si leur style les opposait à Monet, une même amitié les rassemblait. Les visites furent fréquentes à Giverny.

"Enfants dans le bois à Silencio" représente les enfants de Maurice Denis, dans son jardin en Bretagne.

Le musée de Vernon possède également "Prise de Voile" où Maurice Denis mêle étroitement ses conceptions de la peinture et de la religion.

Frederick MacMonnies et Mary Fairschild MacMonnies

Ce couple d'artistes américains a vécu pendant trente ans à Giverny, de 1890 à 1920. Tous deux avaient fréquenté les Académies de Paris et incitèrent de nombreuses relations à venir passer les étés dans le village.

Mary Fairschild, (1858 - 1946) peintre réputé, était considérée comme le chef de file de la colonie américaine de Giverny, laquelle était en pleine expansion.

Elle a offert une oeuvre remarquable au musée de Vernon, le grand tableau "un coin de parc par temps de neige" qui représente son propre jardin à Giverny. Ses deux enfants, Betty et Marjorie, sont esquissées dans "Le Jardin de Giverny" et dans une petite étude sur bois "Marthe Lucas".

Frederick MacMonnies (1863-1937) s'est consacré à la sculpture en France. Ses "Chevaux domptés", dans la cour du musée, sont des réductions des deux groupes installés au Parc de Brooklyn, à New-York. La "Bacchante", ébauchée en marbre, est une des versions inachevées de "la Bacchante et faune enfant".

Mary Fairschild MacMonnies
Un coin de parc par temps de neige

Les paysagistes

Les richesses picturales du musée de Vernon ne se limitent pas aux artistes de Giverny. Le musée expose de nombreuses oeuvres de paysagistes tels que le rare "chemin dans la montagne " de Rosa Bonheur, ou encore K. Daubigny, Prieur, Dainville, Lacoste, Cazin, Goeneutte, Bastien-Lepage, Vallotton...

Rosa Bonheur
Chemin dans la montagne